在很多人眼中，繪畫是一件需要天賦和特長的事情，像大多數畫家那樣，從小喜愛藝術，憑著自己對繪畫的興趣和堅持走上藝術道路，經過長期創作和實踐，最終有所成就。然而令人意外的是，有人60歲才拿起畫筆，先前沒有經過任何繪畫訓練，卻能在短短十幾年的時間里，憑借自己的畫作紅遍世界。

邵炳鳳是一位72歲的老人，出生于四十年代的她和大多數老一輩的人一樣，曾經只是一個普普通通的農民，過著面朝黃土背朝天的生活。年紀大了以后，因為心疼在外辛苦工作的女兒和女婿，邵炳鳳主動承擔起了幫他們照顧孩子的重擔。

孫女喜歡畫畫，邵炳鳳經常陪她畫畫，經過一段時間的熏陶和創作，她竟然迷上了畫畫。一次偶然的機會，邵炳鳳的畫家女婿看到了她畫的作品，女婿對她獨特的風格和色彩表現力，感到非常不可思議，有的畫家辛苦繪畫幾十年，未必能達到邵炳鳳的水平。

在女兒和女婿的鼓勵下，邵炳鳳一直堅持練習畫畫，甚至還舉辦了多次畫展，讓更多的人能看到她的作品。邵炳鳳的作品流傳到國外以后，一些國外的畫廊還邀請她辦畫展并且收集她的畫作。對于國內很多堅持創作的畫家來說，能在國外辦畫展是一件夢寐以求的事情，而并非專業出身的邵炳鳳在國外大受歡迎，儼然一位國際藝術家。

興趣是最好的老師，對于邵炳鳳來說，她最開始接觸畫畫是出于好奇和興趣。女兒女婿忙于工作，很少有時間在家陪伴老人和孩子，孫女忙于學習，大部分時間都在學校，在沒有人陪伴的閑暇時光里，邵炳鳳迷上了繪畫。繪畫能讓她原本無聊的生活變得充實而有意義，五顏六色的畫筆描繪在紙上的時候，也將她的生活填充的色彩斑斕，所以邵炳鳳對繪畫產生了濃厚的興趣，一畫便是十幾年。

尼采曾說：「每一個不曾起舞的日子都是對生命的辜負。」在每個人短暫的一生中，只有在自己熱愛和有意義的事情上付出實踐，才能實現自己的生命價值和意義。對于已經70多歲的邵炳鳳來說，她人生中最為精彩和耀眼的時光，不是她年輕時當農民的時候，也不是她曾經做繡工和小學教師的時候，而是她老年時拿起畫筆，讓自己的繪畫作品走出國門，走向世界的時候。在她的作品中，蘊含著一個古稀老人對生活最純樸的熱愛和對生命的眷戀。

藝術界從來不缺人才，有的畫家辛苦創作幾十年才小有名氣，有的畫家去世以后才名聲大噪，邵炳鳳用短短十幾年的時間，就將畫展辦到了國外，受到人們的追捧和喜愛，靠的不僅僅是她獨特的繪畫風格和藝術魅力，還有懂她的伯樂。

邵炳鳳的女婿也是一名畫家，女婿的肯定和鼓勵，讓邵炳鳳有信心堅持下去并且舉辦畫展，對于邵炳鳳而言，她的畫家女婿就是發現她繪畫才能，并且幫助她挖掘這份才能的伯樂。另外，國外那些邀請邵炳鳳舉辦畫展，還提出要收藏她的作品的畫廊，也是懂得欣賞邵炳鳳的伯樂。

雖然邵炳鳳的畫作在國外大受歡迎，但國內的一些專家卻并不認可邵炳鳳的作品。在他們眼里，沒有繪畫基本功的邵炳鳳根本就是在瞎畫，完全沒有藝術感。專家從專業角度批評了邵炳鳳的作品，然而他們忽略了，正是因為沒有經過專業的基本功訓練，不需要遵循那些嚴苛而古板的規矩和束縛，邵炳鳳才能創作出活潑生動，具有鮮明的個人風格的繪畫作品。

雖然專家潑冷水說她「瞎畫」，其實是邵炳鳳根據自己的興趣和想法，隨心所欲地自由創作。一千個讀者就有一千個哈姆雷特，讀文學作品是如此，欣賞繪畫作品也是如此。盡管國內的一些專家并不認可邵炳鳳的風格和作品，但這并不能否認邵炳鳳具有繪畫天賦以及她的畫作受人喜愛和追捧的事實。

當你覺得為時已晚的時候，可能恰恰是最早的時候，將畫展辦到國外的邵炳鳳，用十多年的時間創造了藝術界的傳奇，也創造了她人生中的奇跡，實在令人驚嘆。