咫尺，有千里之趣。

千里江山圖01公元1113年4月，畫師王希孟正在完成一項非常艱巨的任務——為老師獻畫。

他的老師不是別人，正是剛剛登基不久的皇帝陛下，比起治理江山，這位文青皇帝更喜歡寫字畫畫彈琴。

他成立了宮廷畫院，用「藝考」的形式廣招繪畫人才，甚至親自出題，用「踏花歸去馬蹄香」

和「深山藏古寺」難倒了不少人。

畫院繪畫現場也許是因為年紀太小，也許是畫技還不夠高，

「美術生」王希孟沒有入選，但皇帝覺得他有天賦肯努力，于是經常親自指導他畫畫。

這位皇帝不僅畫技精湛，還寫得一手好字這幅畫了大半年的青綠山水，是否能受到陛下的青睞，王希孟心里也沒有把握，畢竟，他還不到18歲。

02今年9月，故宮博物院的年度大展，在所有展品中最引人矚目的，當屬比肩《清明上河圖》的青綠山水畫巔峰之作：《千里江山圖》。

使用礦物顏料，以蠶絲為載體，歷經千年之后，如今只要打開畫卷，就容易損傷畫作原貌，美麗又脆弱。

因此連內部的研究人員，都很難一睹其真容，這幅畫全卷的公開展出，算上這一回，也只有3次。

工作人員正在展卷你一定和非凡君一樣迫切地想知道：

原畫到底有多驚艷！

03但如果真有機會親眼看到這幅畫，對它的第一印象一定是：

長和綠！

《千里江山圖》全卷縱51.5厘米，橫1191.5厘米——差不多有4層樓高，長度是《清明上河圖》的2倍多。

之所以那麼「綠」，是因為畫師使用了藍銅礦和孔雀石，研磨出的石青、石綠作為主色。

藍銅礦和孔雀石共生除了「長」得氣勢磅礴，「綠」得爽朗富麗，它的構圖也疏密有致，氣勢連貫，非常符合山水畫中的「三遠法」，在這幅畫中，你能感受到：

山峰巍峨之高遠；

層巒疊嶂之深遠；

縹緲開闊之平遠；

雖為長卷但細節依舊逆天，每一筆都精心描繪。

樹葉有深淺明暗的變化。

村落里房屋和長橋造型，都刻畫得十分精致。

人物則活躍于其中，或勞動耕作或休憩娛樂。

甚至連載貨量不同的船吃水度不同的細節都描繪了出來。

「一步一景，咫尺有千里之趣」，和《清明上河圖》的寫實不同，

《千里江山圖》中的風景，只存在于畫師的想象中，卻也能如此精妙，如此動人。

「一點一畫均無敗筆，遠山近水，山村野市，漁艇客舟，橋梁水車，乃至飛鳥翔空，細若小點，無不出以精心，運以細毫。」

而這幅名垂千古的鴻篇杰作，完成僅用了半年，它的畫師，也不過18歲。

04政和三年的春天，皇家園林新延福宮的落成，讓宋徽宗趙佶龍顏大悅，更讓他高興的還有畫院弟子王希孟獻上的長卷整絹一匹徐徐展開，畫上有山峰起伏、江河浩淼，也有亭臺樓閣、漁村野市之景，筆法精湛，有詩意、有理想、有野心，這幾乎就是他夢中的錦繡河山了。

他后來將畫賜給了大臣蔡京，這位著名書法家在畫上題跋道：

「政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。

上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。」

蔡京題跋這是王希孟的名字第一次，也幾乎是最后一次，出現在歷史長卷之上。

他只活了20歲便撒手人寰，有人猜測，他為了完成這幅畫，嘔心瀝血而傷身早逝，有人說，這是慧極必傷天妒英才。

王希孟 像后來的故事我們都知道了，曾經意氣風發的年輕帝王最終淪為異族的階下囚，山河被揉碎，但這幅畫卻被保存了下來，流傳到了現在。

再沒什麼帝王皇權，什麼盛世美夢，勤奮的畫師年少至遠，心無旁騖地創作。

于是千年后細細看去，《千里江山圖》里活著一個18歲少年的靈魂

在《千里江山圖》中，我分明看見一位美少年，他不可能老。他正好十八歲。長幾歲、小幾歲，不會有《千里江山圖》。

——陳丹青《局部：千里江山圖》

如果無法親臨故宮現場，就把手機橫過來，仔細欣賞一下這幅曠世杰作吧。

最后再來看看陳丹青如何解讀《千里江山圖》。

陳丹青曾這樣評價王希孟：「通常成年的老熟的大師，喜歡做減法，也就是所謂取舍和概括，可十八歲英年的王希孟呢，他是忙著做加法。

人在十八歲年紀，才會有這股子雄心和細心，一點不亂，不枝蔓，不繁雜，通篇貴氣，清秀逼人，那就是他的天賦了。」